Hier eine nicht vollständige Liste von Institutionen, Universitäten und Verbänden, die bilaterale Beziehungen mit dem Event aufgebaut haben:

• Ägypten: Contemporary Dance Center, Cairo.
• Argentinien: UNA National University of the Arts Buenos Aires, University of Rosario, Santa Fe, University of the Arts, Cordoba.
• Belgien: KASK School of Arts Gent, TIC TAC Arts Center Brussels.
• Brasilien: USP University of Sao Pablo, UFBA Federal University, Bahia, UnB, Brasilia, UPA University of Porto Alegre.
• Canada: EDAM Dance Company Vancouver, Toronto, Montreal
• Chile: University of the Arts, Santiago, Escenaalborde, Valparaiso, Dancers Association Concepción.
• Dänemark: Danish Dance National School of Performing Arts, Aarhus.
• Deutschland: Tanznetz Freiburg, HZT Berlin, Tanzfabrik Berlin, Somatic Academy Berlin, Hamburg Sozo, Kassel
• England: London Contemporary Dance School, Goldsmith College London, Kings College London, Laban Center, National School of Circus Arts, London, Dartington College of Arts, Middlesex University, Liverpool John Moore’s University, University of Bedfordshire, Wainsgate Dances.
• Finnland: Otoukoumpku Dance School.
• Frankreich: CND, National Dance Center Paris, University Paris VIII, CNDC National Dance Center Angers, CCN National Choreographic Center Grenoble, National Theater School, Marc Bloch University Strasbourg, Choreographic Center Strasbourg, ISS Improvisation Summer School, Nomad in France.
• Griechenland: National and Kapodestrian University Athens, Vis Motrix Performance Studio, Thessaloniki. • Hong Kong: University of The Arts.
• Israel: Academy of Music and Dance in Jerusalem, Hakvutza Dance School, Tel Aviv, Vertigo Company.
• Niederlande: Theatre-DasArts Amsterdam, SNDO Amsterdam.
• Nigeria: D’atè Culture Foundation, Kaduna.
• Norwegen: Praxis Oslo. • Poland: Fundacja Artystyczna PERFORM Warsaw.
• Österreich: ImpulsTanz, Vienna.
• Portugal: Atelier | RE.AL Lisbon, O Roumo do Fumo Lisbon.
• Süd Africa: University of Cape Town.
• Spanien: La Caldera Arts Center BCN, Theater Institut BCN, Centre Cívic Barceloneta, BCN, Complutense University Madrid, University of Leon, UCAM University of Murcia.
• Schweden: Dance and Circus University Stockholm, University of Gothenburg.
• Schweiz: University of the Arts, Bern, Stadttheater, Bern, Zurich, La manufacture Lausanne.
• Turkei: State Dance & Music Conservatory, Istanbul.
• Ukraine: Kharkov University of Arts, Lviv University of Arts.
• Ungarn: University of Theater and Film Arts, Budapest, Hungarian Independent Artists Association.
• Uruguay: CEC Center for Contemporary Studies, Montevideo, INAE National Institute for Performance Arts, Montevideo.
• USA: Theater Arts at California State University Long Beach, Naropa University, University of California San Diego CA, Arizona State University, Earthdance Dance Center Northampton MA

Ann Cooper Albright ist Professorin und Vorsitzende der Tanzabteilung am Oberlin College und Präsidentin der Gesellschaft der Dance History Scholars. Sie ist Ko-Direktorin von Accelerated Motion: Towards a New Dance Literacy in den USA, einer von NEA unterstützten Website, die aktives Lernen und den Austausch von Lehrstrategien und Ressourcen erleichtert, um Lehrkräfte zu unterstützen die Tanzwissenschaft als humanistische Disziplin lehren.

Alice Godfroy ist Literaturprofessorin und Tänzerin, vergleichender Literaturwissenschaften und Professur-Forschende in Tanzstudien, Universität Nizza- Sophia Antipolis, Frankreich. Sie ist auch Mitglied des European Doctoral College und Research Associate (PRAG) an der Universität Straßburg.

Asaf Bachrach ist Forscher am CNRS (Nationalen Zentrum für wissenschaftliche Forschung) in Paris, Frankreich, und Improvisationstänzer, der sich auf die Schnittstelle von Tanz, Kognition und Intersubjektivität (labodanse.org) spezialisiert hat. Mit einem Ph.D. von der MIT in der formalen Linguistik und der kognitiven Neurowissenschaft integriert seine Forschung methodische Ansätze der Kognitionsforschung, physiologische Messungen und erfahrungsbezogene Untersuchungen, zuletzt Explorierungen gemeinsamer virtueller Realitäten.

Chris Aiken, Professor für Tanz und Vorsitzender des Fachbereichs Tanz der Smith College in Northampton, MA. Er ist Tänzer, Performer, Choreograf und Lehrer. Seine Forschung möchte die Beziehungen zwischen Tanz, Poetik, Wissenschaft, Philosophie, Ökologie und Design aufdecken. In den letzten Jahren hat er ein öko-poetisches Modell der Kreativität und ethischen Verhaltensentwicklung entwickelt, das sich bemüht, die poetische Phantasie mit ökologischem Bewusstsein und Resonanz zu verbinden.

Dieter Heitkamp ist ein renommierter Professor für zeitgenössischen Tanz und ehemaliger Direktor des Fachbereichs für zeitgenössischen und klassischen Tanz an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt a. M. und Mitglied des Beirats von Tanzlabor_21. Als künstlerischer Leiter der Tanzfabrik Berlin war er von 1978 bis 1995 tätig. Im Jahr 2024 erhielt er den Ehrenpreis des Explore Dance – Dance Network for Young Audiences für sein Lebenswerk, anerkannt für seine außergewöhnlichen Beiträge zum Tanz, begleitet von Preisen des Deutschen Tanzpreises.

Eszter Gál ist eine in Budapest ansässige somatische Bewegungspädagogin, Tänzerin und Choreografin mit Hintergrund in Physiotherapie, bekannt für ihre internationale Lehrtätigkeit, Festivalorganisation und Mitbegründung von Tanz-Organisationen. Sie ist derzeit an der künstlerischen Praxis, an der Promotion zu Contact Improvisation und an der Leitung des Ausbildungspools Somatic Dialogues Academy beteiligt.

Keith Hennessy ist ein in San Francisco ansässiger Tänzer, Choreograf und Performance-Künstler, der für seine visionären und auf Aids-Themen bezogenen queer-orientierten Auftritte bekannt ist. Seine Arbeit kombiniert Tanz, Rede, Gesang und visuelle Bilder in nicht-linearen Collagen, die oft traditionelle Grenzen zwischen Performativität und Beobachtung herausfordern. Als Direktor von CIRCO ZERO und Mitbegründer von CounterPULSE sind seine Auftritte tief in linksaktivistischer und sozialer Bewegung verwurzelt. Seine Kunst verschafft sich einen problemlosen Zugang zu Performance, Gemeinschaftsorganisation und politischer Aktivität.

Joe Dumit, Lehrstuhl für Performance-Studien und Professor für Wissenschafts- und Technik-Studien sowie für Anthropologie an der University of California Davis, USA. Er ist eine angesehene Dozent am Interacting Minds Centre, Aarhus University, wo er sich mit Bewegung, Neurowissenschaften, Kunst und virtueller Realität beschäftigt.

Nita Little, Professorin für Performance-Studien an der School of Theatre and Dance, College of the Arts, University of Florida. Sie ist eine Aktivistin für Beziehungsintelligenz durch Improvisationstänze, die ihre Wurzeln in der Entstehung und Entwicklung der Contact Improvisation (CI) haben. Als Tänzerin, Lehrerin, Choreografin und Tanztheoretikerin hat sie mit Steve Paxton CI in den 70er Jahren generiert. Sie initiierte das Institute for the Study of Somatic Communication (das ISSC).

Nancy Stark Smith, war eine bekannte Tänzerin, Schriftstellerin und Innovatorin in der zeitgenössischen Tanz- und Improvisationsszene, bekannt für ihre Zusammenarbeit mit Steve Paxton, der Mitbegründung von Contact Quarterly, der Erfindung der underscore-Bewegungspraxis und der Autorin des Buches "Caught Falling". In Massachusetts, USA hatte sie einen erheblichen Einfluss auf die Entwicklung des Improvisationstanzes.

Peter Aerni, hat sich in den Bildenden- und Angewandten Künsten sowie in der Tanzimprovisation ausgebildet und sich auf die Verbindung dieser Disziplinen durch Improvisationstänze und site-specific Installationen spezialisiert. Er unterrichtet an der Hochschule der Künste Bern, CH, und kombiniert in seiner Lehre Contact Improvisation, Instant Composition und visuelle Wahrnehmungsübungen.

Peter Pleyer, ist ein vielseitiger Choreograf und Tänzer mit Hintergrund im deutschen Theater Schauspiel und Tanzstudien am EDDC in Arnheim, mit renommierten Kunstschaffenden an internationalen Projekten zusammenarbeitend. Seit dem Umzug nach Berlin im Jahr 2000 hat die Person sich auf innovatives Tanztraining und Improvisation spezialisiert, Werke geschaffen und weltweit zu Tanzgeschichte und Forschung unterrichtet. Peter hat bedeutende Rollen in der Berliner Tanzszene gespielt, darunter die Leitung der Tanztage Berlin und Lehrtätigkeiten an der HZT/UdK.